Latest articles:

Humor abzulehnen bedeutet meist, Selbstkritik abzulehnen (Interview mit Bruno Gouery)

Rejecting humor usually means rejecting self-criticism (Interview with Bruno Gouery)

BRUNO GOUERY: «RECHAZAR EL HUMOR SUELE SER RECHAZAR LA AUTOCRÍTICA»

The word “educate” should be banned in art (Interview with Tom Wlaschiha)

Das Wort „erziehen“ sollte in der Kunst verboten sein (Interview mit Tom Wlaschiha)

Tom Wlaschiha: «La palabra ‘educar’ debería estar prohibida en el arte»

Find more interviews further down the page!

 

Backstage (Books)

Ströbel, L. (forthcoming): BACKSTAGE How Cinema Shapes Our Reality (237 pages)

91 texts from the festivals in Cannes, Venice, and Rimini-Riccione. The book traverses the 13 essential thematic spaces of modern storytelling: from authenticity, transformation, responsibility, and belonging, through masculinity, femininity, perception, space, faith, justice, and power, to utopias and illusions. An essential mosaic of art, perspective, and society for anyone seeking to understand cinema in its deepest dimension.

VOICES & VISIONS [EN]/[DE]:

Good storytelling begins with the vision behind it

This is precisely where Voices & Visions comes in. Through interviews, masterclasses, and film reviews, it unpacks the mechanics of modern storytelling, shows how creative ideas are translated to the screen, and why certain films become a permanent part of our collective memory.

Dropping soon! Follow on IG so you don’t miss it! / Demnächst öffentlich! Folge mir auf Instagram, um den Start nicht zu verpassen!

INTERVIEWS

• The word “educate” should be banned in art (Tom Wlaschiha)
• Das Wort „erziehen“ sollte in der Kunst verboten sein (Tom Wlaschiha)
• Rejecting humor usually means rejecting self-criticism (Bruno Gouery)
• Humor abzulehnen bedeutet meist, Selbstkritik abzulehnen (Bruno Gouery)
• Everyone counts or nobody counts (Titus Welliver)
• Entweder jeder zählt oder niemand (Titus Welliver)
• The duty to represent one’s country well (John Ridley)
• Die Pflicht sein Land gut zu vertreten (John Ridley)
• Reality is much stranger than fiction (Carlton Cuse)
• Die Realität ist viel seltsamer als die Fiktion (Carlton Cuse)
• Fiction is like spices in food (Assaad Bouab)
• Fiktion ist wie Gewürze im Essen (Assaad Bouab)
• We aren’t gatekeepers (Kate Rhodes James)
• Wir sind keine Türsteher (Kate Rhodes James)
• We are what we see (Marco Spagnoli)
• Wir sind, was wir sehen (Marco Spagnoli)
• Fascism destroys the relationship between language and reality (Emmanuel Marre)
• Der Faschismus zerstört das Verhältnis zwischen Sprache und Realität (Emmanuel Marre)
• They didn’t wait for the Germans to arrive (Swann Arlaud)
• Man hat nicht gewartet, bis die Deutschen kamen (Swann Arlaud)
• Behind the scenes of Italian cinema (Chiara Sbarigia)
• Hinter den Kulissen des italienischen Kinos (Chiara Sbarigia)
• Paving the way to the Italian BAFTAs (Chiara Sbarigia)
• Auf dem Weg zu den italienischen BAFTAS (Chiara Sbarigia)
• We are all impostors (Adam Driver, Terry Gilliam, Olga Kurylenko, Jonathan Pryce, Joanna Ribeiro & Stellan Skarsgård)
• Wir sind alle Hochstapler (Adam Driver, Terry Gillian, Olga Kurylenko, Jonathan Pryce, Joanna Ribeiro & Stellan Skarsgård)
• Measuring female independence (Charline Bourgeois-Tacquet & Léa Drucker)
• Die Vermessung weiblicher Unabhängigkeit (Charline Bourgeois-Tacquet & Lea Drucker)
• A tragedy that extends beyond Italy (Marco Bellocchio & Fabrizio Gifuni)
• Eine Tragödie die über Italien hinausgeht (Marco Bellocchio & Fabrizio Gifuni)
• 60 years of Star Trek (Rebecca Romijn, Celia Rose Gooding & Anson Mount)
• 60 Jahre Star Trek (Rebecca Romijn, Celia Rose Gooding & Anson Mount)
• Never say never (Jeri Ryan)
• Sag niemals nie (Jeri Ryan)

MASTERCLASSES

• Why your own accent is your strongest unique selling point in Hollywood (Kate Rhodes James & Francesco Vedovati)
• Warum der eigene Akzent das stärkste Alleinstellungsmerkmal in Hollywood ist (Kate Rhodes James & Francesco Vedovati)
• We continue to meet in the dark (Robert Powell)
• Wir treffen uns weiterhin im Dunkeln (Robert Powell)
• Who owns history? (Adjoa Andoh)
• Wem gehört die Geschichte? (Adjoa Andoh)
• The art of storytelling (John Ridley & Carlton Cuse)
• Die Kunst des Erzählers (John Ridley & Carlton Cuse)
• The craft of transformation (Bertie Carvel)
• Das Handwerk des Verwandelns (Bertie Carvel)
• The fall of Hollywood (David W. Zucker & Steve Stark)
• Der Fall Hollywoods (David W. Zucker & Steve Stark)
• Why the world needs Turkish family dramas now (Özge Gürel & Serkan Çayoğlu)
• Warum die Welt jetzt türkische Familiendramen braucht (Özge Gürel & Serkan Cayoglu)
• The power of absent fathers (Robert De Niro & Bono) 
• Die Macht abwesender Väter (Robert De Niro & Bono)
• Symptom figure of our time (Tom Cruise)
• Symptomfigur unserer Zeit (Tom Cruise)
• Controlling the narrative (Kevin Spacey)
• Kontrolle über die Erzählung (Kevin Spacey)
• From dog walking to global stardom (David Boreanaz)
• Vom Gassigeher zum Weltstar (David Boreanaz)
• Walking the fine line between cvert aggression and insidious toxicity (Richard Gadd)
• Über den schmalen Grad zwischen offensichtlicher Aggression und heimtückischer Toxizität (Richard Gadd)
• In the footsteps of Marco Bellocchio (Marco Bellocchio)
• Auf den Spuren von …(Marco Bellocchio)
• Jesus (Robert Powell)
• Jesus (Robert Powell)
• When fiction influences global politics (David W. Zucker & Nicholas Meyer)
• Wenn Fiktion die Weltpolitik beeinflusst (David W. Zucker & Nicholas Meyer)
• Series as seismographs of our present (IGSF)
• Serien als Seismograph unserer Gegenwart (IGSF)
• A historic award for an immortal vision (Jeri Ryan, Rebecca Romijn, Celia Rose Gooding, Anson Mount & Nicholas Meyer)
• Ein historischer Preis für eine unsterbliche Vision (Jeri Ryan, Rebecca Romijn, Celia Rose Gooding, Anson Mount & Nicholas Meyer)
• Risk and truth in cinema (Werner Herzog)
• Risiko und Wahrheit im Kino (Werner Herzog)

REVIEWS 

• When home is no longer a place 
• Wenn Zuhause kein Ort mehr ist
• In the shadow of ghosts
• Im Schatten der Geister
• The invisible rhythm of uncertainty
• Der unsichtbare Rhythmus
• Labor, sweat, and dreams
• Arbeit, Schweiß und Träume
• Architecture, memory, and family inheritance
• Architektur, Erinnerung und familiäres Erbe
• Autonomy and respect
• Autonomie und Respekt
• Family and alienation
• Familie und Entfremdung
• The desire to be seen
• Das Verlangen, gesehen zu werde
• Trauma and empowerment
• Trauma und Empowerment
• Classics and the Queer
• Klassik und Queer
• Courage and adversity
• Mut und Widrigkeit
• Depression and insolubility
• Depression und Unsichtbarkeit
• Memory and the Present
• Erinnerung und Gegenwart
• Celebrating otherness
• Das Anderssein feiern
• Beyond the monster
• Jenseits des Monsters
• The gaze of the outsider
• Der Blick des Fremden
• Between paranoia and truth
• Zwischen Paranoia und Wahrheit
• Metamorphosis and metaphor
• Metmorphosen und Metapher
• In the labyrinth of silence
• Im Labyrinth des Schweigens
• Missed opportunities
• Verpasste Chancen
• Sun, sangria, and crime
• Sonne, Sangria und Verbrechen
• Religion and biography
• Religion und Biographie
• At the limit of oneself
• Am Limit seiner selbst
• Fragments of speech and memory
• Sprachfetzen und Erinnerung
• Control and AI
• Kontrolle und Ki
• When one falls…
• Wenn einer fällt…
• The Weight of Decision
• Das Gewicht der Entscheidung
• Greed and collapse
• Gier und Zusammenbruch
• Boundaries of intimacy
• Grenzen der Nähe
• Fame  & Loss of Control
• Ruhm und Kontrollverlust
• How much is a life worth?
• Wieviel ist ein Leben wert?
• Not if, but when
• Nicht ob, sondern wann
• Chaos and humanity
• Chaos und Menschlichkeit
• Staging and reality
• Inszenierung und Wirklichkeit
• When society loses its course
• Wenn die Gesellschaft den Kurs verliert
• Genius and illusion
• Genie und Illusion
• Greed and collapse
• Gier und Übertreibung
• Paranoia and parody
• Paranoia und Parody
• Layers of time and words
• Zeit- und Wortebenen
• Reconstruction and hommage
• Rekonstruktion und Hommage
• Life and Death
• Leben und Tod

35 Milímetros [ES]

https://www.35milimetros.org/author/liane-strobel

• • Werner Herzog: riesgo y verdad en el cine
  • Series como sismógrafos de nuestro presente
  • Kevin Spacey dirige su regreso – y mantiene el control de la narrativa
  • Adjoa Andoh, Queen Charlotte y la pregunta de a quién pertenece la historia
  • Herencia encantada: Bono y De Niro ante el poder de los padres ausentes
  • Cuando el hogar ya no es un lugar: identidad y pertenencia en Partir un jour y Connemara
  • Tom Cruise: figura-síntoma de nuestra época
  • Sentimental Value: arquitectura, memoria y herencias familiares
  • Sirât: el ritmo invisible de la incertidumbre
  • Highest 2 Lowest o ¿cuánto vale una vida?
  • Dossier 137 o atrapados en la encrucijada: cuando la violencia silencia las voces y la sociedad pierde el rumbo
  • Dalloway y la desaparición programada del yo
  • A House of Dynamite: Not if, when
  • A pied d’œuvre: trabajo, sudor y sueños
  • After the Hunt: límites de la cercanía
  • Broken English: lenguaje y memoria quebrados
  • Bugonia: Entre paranoia y verdad
  • Calle Málaga: autonomía y respeto
  • Dead Man’s Wire: cuando uno cae…
  • El testamento de Ann Lee: religión y biografía
  • Father Mother Sister Brother: la familia y la alienación
  • Frankenstein: más allá del monstruo
  • Ghost Elephants: a la sombra de los fantasmas
  • In the Hand of Dante: capas de tiempo y palabra
  • Jay Kelly: oportunidades desperdiciadas
  • Kabul, Between Prayers: entre oraciones y mundos
  • L’étranger: la mirada del extraño
  • La Grazia: el peso de la decisión
  • Marc by Sofia: el deseo de ser visto
  • Portobello 1–2: cuando la justicia falla y los medios juzgan
  • The Last Viking: celebrando lo diferente
  • The Smashing Machine: al límite de sí mismo
  • The Wizard of the Kremlin: escenificación y realidad
  • Marco Spagnoli: somos lo que vemos
  • Chiara Sbarigia: detrás del telón del cine italiano
  • Cannes 2026: la tríada de la resiliencia
  • Triade de la résilience : souveraineté cognitive, présence physique et politique de la visibilité à Cannes
  • A Triad of Resilience: On Cognitive Sovereignty, Physical Presence, and the Power of Visibility in Cannes
  • John Hannah: sol, sangría y crímenes, cuando Benidorm se convierte en el epicentro del misterio
  • Robert Powell: Jesús
  • Carlton Cuse y John Ridley: el arte de contar historias
  • Richard Gadd: sobre la delgada línea entre la agresión explícita y la toxicidad solapada
  • Nicholas Meyer y David W. Zucker: cuando la ficción sacude la geopolítica
  • Kate Rhodes James y Francesco Vedovati: por qué el  acento propio es el mejor activo en Hollywood
  • 60 años de Star Trek: un galardón histórico para una visión inmortal
  • Tom Wlaschiha: «La palabra ‘educar’ debería estar prohibida en el arte»
  • «O todos cuentan o nadie cuenta»: Titus Welliver sobre el código moral de Harry Bosch, el declive de la televisión convencional y el arte como última línea de defensa contra la censura
  • Robert Powell: «Seguimos reuniéndonos en la oscuridad»
  • Özge Gürel y Serkan Çayoğlu: por qué el mundo necesita ahora mismo dramas familiares turcos
  • La obligación de representarlo bien: John Ridley sobre Fellini, la libertad de expresión y la responsabilidad de contar historias
  • Kate Rhodes James: «El arte invisible: el casting, la política de la autenticidad y por qué la IA va a por el equipo en lugar de por el reparto»
  • David Boreanaz: del paseo con el perro al estrellato mundial
  • Bertie Carvel: el oficio de la metamorfosis
  • Jeri Ryan celebra los 60 años de Star Trek en Rímini: «Nunca digas nunca»
  • Hacia los BAFTA italianos: Chiara Sbarigia sobre los nuevos premios de televisión, las coproducciones europeas y el Festival IGS
  • El derrumbe de Roma en Hollywood: crisis de la industria, el ocaso del streaming y la revolución de YouTube
  • Carlton Cuse: «La realidad es mucho más extraña que la ficción»
  • Bruno Gouery: «Rechazar el humor suele ser rechazar la autocrítica»
  • Assaad Bouab: «La ficción es como las especias en la comida»
  • 60 Años de Star Trek: Cuando el elenco de “Strange New Worlds” comparte anécdotas en equipo 

#AboozarAmini #AdamDriver #AdamSandler #AdjoaAndoh #AlexLutz #AmandaSeyfried #AmelieBonnin #AndersThomasJensen #AndrewGarfield #AnsonMount #AriAster #AssaadBouab #BastienBouillon #BenjaminVoisin #BennySafdie #BertieCarvel #BiGan #BillSkarsgard #Bono #BrunoGouery #CarltonCuse #CarmenMaura #CecileDeFrance #CeliaRoseGooding #CharlineBourgeoisTacquet #ChiaraSbarigia #DacreMontgomery #DavidBoreanaz #DavidWZucker #DenzelWashington #DwayneJohnson #EmmaStone #EnzoTortora #EthanCoen #FrancescoVedovati #FrancoisOzon #GeorgeClooney #GuillermoDelToro #GusVanSant #IainForsyth #IdrisElba #JacobElordi #JanePollard #JaredHarris #JeanPierreDardenne #JenniferLawrence #JeriRyan #JessePlemons #JimJarmusch #JoachimTrier #JoannaRibeiro #JohnHannah #JohnRidley #JonathanPryce #JoshOConnor #JudeLaw #JuliaDucournau #JuliaRoberts #JulianSchnabel #KateRhodesJames #KathrynBigelow #KellyReichardt #KevinSpacey #KleberMendoncaFilho #KristenStewart #LeaDrucker #LucDardenne #LucaGuadagnino #LynneRamsay #MadsMikkelsen #MarcJacobs #MarcoBellocchio #MarcoSpagnoli #MargaretQualley #MarianneFaithfull #MartinBourboulon #MaryamTouzani #MonaFastvold #NicholasMeyer #NikolajLieKaas #NoahBaumbach #OlgaKurylenko #OliverLaxe #OlivierAssayas #OscarIsaac #OzgeGurel #PaoloSorrentino #RebeccaFerguson #RebeccaRomijn #RichardGadd #RichardLinklater #RobertDeNiro #RobertPowell #RomaneBohringer #SerkanCayoglu #SofiaCoppola #SpikeLee #StellanSkarsgard #SteveStark #TerryGilliam #TildaSwinton #TitusWelliver #TomCruise #TomWlaschiha #ValerieDonzelli #VincentMaelCardona #WagnerMoura #WernerHerzog #WesAnderson #YannGozlan #YorgosLanthimos